«Народ, не#nbsp;знающий своего прошлого, не#nbsp;имеет будущего»#nbsp;— это высказывание великого русского ученого М.#nbsp;В.#nbsp;Ломоносова в#nbsp;полной мере относится к#nbsp;песенному и#nbsp;танцевальному фольклору. Русский песенный и#nbsp;танцевальный фольклор является одной из#nbsp;составляющих национальной культуры. Слово, соединенное с#nbsp;музыкой, позволяет событию стать ярче, доступнее, эмоциональнее. Этот вид народного искусства понятен и#nbsp;близок только носителям языка, танец#nbsp;же стирает языковые преграды и#nbsp;понятен всем. Многообразие русских танцев: огневые пляски, плавные хороводы, танцы-игры, танцы-соревнования и#nbsp;т.#nbsp;д. —#nbsp;дает яркое представление о#nbsp;самобытной культуре нашей страны. Первыми признанными танцорами на#nbsp;Руси были скоморохи.
Песенный и#nbsp;танцевальный фольклор позволяет не#nbsp;только познавать опыт наших предков, но#nbsp;и#nbsp;оказывает огромное влияние на#nbsp;развитие современных музыкальных и#nbsp;танцевальных школ, и#nbsp;в#nbsp;целом на#nbsp;мировую культуру. К#nbsp;русскому фольклору обращались в#nbsp;своем творчестве великие русские композиторы: М. Глинка, П. Чайковский, А. Варламов, А. Бородина и#nbsp;др. Темпы, ритмы, рисунки народных танцев безмерно обогатили современное хореографическое искусство. В#nbsp;каждом регионе страны вырабатывался свой танцевальный стиль, свои рисунки исполнения.
В#nbsp;данной книге представлен танцевальный фольклор Севера России, детский фольклор и#nbsp;русские народные песни. Озорные и#nbsp;дурашливые считалки всем знакомы с#nbsp;детства, но#nbsp;мало кто подозревает, что у#nbsp;многих из#nbsp;них имеются глубокие исторические корни. На#nbsp;цветных иллюстрациях представлены исполнители в#nbsp;традиционных костюмах, фрагменты полотен мастеров живописи, сцены из#nbsp;народной жизни и#nbsp;предметы домашнего обихода.
Книга адресована самому широкому кругу читателей: от#nbsp;профессионалов до#nbsp;любителей русского фольклора, а#nbsp;также всем тем, кто интересуется отечественной культурой.